由華·美術館與荷蘭國際文化合作中心主辦，荷賽·突尼辛（Jose Teunissen）、馮峰和劉鋼共同策劃的“時尚：當下即未來”展覽將從2015年下旬直跨2016年，并在上海、深圳兩地為中國的觀眾盡現當今世界前沿的新時尚。

 

上海站

Exhibition in Shanghai

開 幕 式：2015年10月28日

Opening: October 28, 2015

展    期：2015年10月29日—2016年2月28日

Duration: October 29, 2015 - February 28, 2016

地    址：中國 上海 上海北蘇州路912號 華僑城蘇河灣規(guī)劃展示中心

Address: 2F, Suhe Creek Planning Exhibition Center, NO.912 North Suzhou Road, Shanghai, China

主    辦：華·美術館、荷蘭國際文化合作中心

Organizers: OCT Art & Design Gallery；DutchCulture, center for internaitonal cooperation

協(xié)    辦：華僑城上海置地有限公司、博伊曼斯·范伯寧恩美術館、品項、東華大學、廣州美術學院

Co-organizers: OCT Land（Shanghai）Investment Ltd., Boijmans Van Beuningen Museum, The Pin Projects, Donghua University, Guangzhou Academy of Fine Arts

策 劃 人：荷賽·突尼辛、馮峰、劉鋼

Curators: José Teunissen, Feng Feng, Liu Gang

支    持：上海市閘北區(qū)人民政府、荷蘭駐華大使館、深圳華僑城股份有限公司、荷蘭創(chuàng)意產業(yè)基金會、哈恩·內夫肯斯基金會、ArtEZ藝術學院

Supporters: People’s Government of Zhabei District of Shanghai Municipality, Netherlands Embassy and Consulates in China, Shenzhen Overseas Chinese Town CO., Lt,., The Creative Industries Fund NL, Han Nefkens Foundation, ArtEZ Institute of the Arts

 

深圳站

Exhibition in Shenzhen

展    期：2016年3月26日 - 2016年7月31日 

Time: October 26th, 2016– July 31st, 2016

地    址：中國  深圳 南山區(qū)華僑城深南大道9009-1號 華·美術館 

Address: OCT Art & Design Gallery, Shennan Blvd. 9009-1, Nanshan District, Shenzhen, China

 

 

由華·美術館與荷蘭國際文化合作中心主辦，荷賽·突尼辛（Jose Teunissen）、馮峰和劉鋼共同策劃的“時尚：當下即未來”展覽將從2015年下旬直跨2016年，并在上海、深圳兩地為中國的觀眾盡現當今世界前沿的新時尚。13個國家和地區(qū)的29位（組）參展藝術家及設計師將以服裝裝置、服裝陳列、視頻和攝影等方式詳盡地展示國際時尚界及設計師工作室內正在發(fā)生的事情。除此之外，來自世界各地的時裝界杰出機構和學者也將作客本次展覽，他們將在展覽講座、對談等活動中與我們分享最新的設計資訊和思想。值荷蘭王后馬克西瑪（Your Highness Máxima Zorreguieta Cerruti）訪華之際，本次展覽上海站開幕當天，王后還將出席開幕儀式并為觀眾們揭開時尚的帷幕。

探索：時尚新體系

本次展覽旨在向世界各地有意重塑時裝體系的新生代設計師提供一個展示平臺。他們來自不同地方，但對于當下的時裝體系卻有著同樣的批評態(tài)度：他們認為，每六個月就讓消費者購買新款的時裝 并非長期可持續(xù)的做法，正如張達 (中國）和Dooling Jiang（中國）的作品所展示的那樣。同時，他們也注意到無數新技術的出現，并因此發(fā)展出各種新的“時裝”設計手段。艾里斯·凡·赫本（Iris van Herpen，荷蘭)、保林·凡·棟恩（Pauline van Dongen，荷蘭) 以及 高盈（中國）展出的3D打印系列或智能感應服裝就體現了這些另類設計效果。 

進入本世紀以來，互聯(lián)網、社交媒體以及各類時裝周使得時裝成為人人垂手可及的領域，由此提出一個問題：這些新生事物到底能為時裝之創(chuàng)新帶來一些什么東西。從本次展覽“未來時尚在當下”可以看到，新生代設計師一方面確實從自己的傳統(tǒng)和歷史中充分獲取營養(yǎng)，但同時又成功地將其和最新科技聯(lián)系起來，并轉化成一種普遍性的敘述形式。他們不再只是通過一件產品（衣服）來揭示主題，而是采用過程、裝置或電影等手法拓展了表現的范圍，比如陳麗云（Movana Chen，中國)、維克托 & 羅爾夫（Viktor & Rolf，荷蘭) 和Dooling Jiang。

在今天，一個設計品牌可以在世界任何地方的一間網店發(fā)布，設計師們參與“慢時尚”等時裝潮流，探索著各種可能性，試圖說服我們更長久地穿著一件服裝。簡言之，什么才是時尚和服裝的真正價值？在我們的“全球”文化中，它們的重要性何在？這些正是目前的年輕設計師們不斷自問的基本社會問題。其中很多人針對時裝的意義提出了各種新的想法和解決方案。

優(yōu)選：六件新人新作品

2013年春天，來自世界各地的二十位專家推薦了他們最喜歡的設計師候選人。2013年11月18日，由維克托 & 羅爾夫、哈恩·內夫肯斯（Han Nefkens）、荷賽·突尼辛、卡琳·絲林克（Karin Swerink）以及瓦斯里斯·思迪安娜科斯（Vassilis Zidianakis）組成的評委組從候選人中選出六人，委托其為本次展覽專門設計新作品（詳見www.thefutureoffashionisnow）。該網站呈現了這些作品的創(chuàng)作過程。在上海，“哈恩·內夫肯斯時尚臨界線（Han Nefkens Fashion on the Edge）”項目還將從中國青年設計師中優(yōu)選一位并委托其設計一件新作，最終參加深圳站的展覽。

主題：展覽新角度

本次展覽向來自世界各地的29位（組）設計師提供了一個平臺，呈現出時裝設計與制作的新手法、新價值、新工藝和新觀念。本次展覽包含四個主題，分別是：材質與體驗（Materiality and Experience）、人體再定義（Reshaping the human figure）、新價值與新故事（New Values and New Stories）以及時裝行動主義：社區(qū)與政治（Fashion activism: Community and Politics）。

中國：未來新起點

目前，中國是世界最大的紡織品、衣服和時裝生產商之一。年輕的中國時裝設計師們在中國創(chuàng)立了各種有趣的獨立設計師品牌，也正在受到國際媒體的廣泛關注。這些青年設計師將中國文化中深厚的紡織及染色工藝傳統(tǒng)與當代技術和環(huán)保理念相結合，形成了十分有趣的中國品質和自身特色。

本次展覽“未來時尚在當下”為中國及荷蘭時裝領域的相關學校、企業(yè)和設計師提供了一個完美的合作交流平臺。對于中國而言，本次展覽最有意義的地方在于，它不是對歷史的回顧，而是對未來的展望。荷蘭主要的時裝學院（阿姆斯特丹時裝學院和 ArtEZ藝術學院）已經和國際時裝技術院校聯(lián)盟（IFFTI）一起開始了與其中國伙伴北京服裝學院和上海東華大學的合作。2015年10月29日，華·美術館、荷蘭國際文化合作中心及東華大學還將邀請部分參展設計師及學者在東華大學舉辦展覽同名論壇。此外本次展覽還將與德稻（TeDAO，上海）和廣州美術學院在時裝理論教育以及研究等方面展開合作。

 

 

附：參展藝術家（按姓氏字母順序）

D&K（利卡達·貝格林 & 內拉·提米里奧斯）/ 陳思揚（Si Chan） / 陳麗云（Movana Chen） / Shao Yen（陳劭彥） / 卡羅爾·科萊 / 露西亞·庫巴 / 保林·凡·棟恩 / 高盈 / 克雷格·格林 / 艾米·凡·德哈克 / 艾里斯·凡·赫本 / 消化設計（Dooling Jiang） / 艾麗薩·凡·尤恩 / 鄭麥順 / 雅克博·考克 / 阿里基·凡·德·科魯伊斯 / 維多利亞·萊迪格 / 馬丁·馬吉拉公司（馬丁·馬吉拉） / 杰夫·蒙特斯 / 居姆·納卡奧 / 奧列克（阿加塔·奧列克希亞克） / 露西+喬治·沃塔 / 安托萬·彼得斯 / 樸仁娜 / 碧悠畢露 / Victor & Rolf維克托 & 羅爾夫 / 勞拉·托雷斯 / 阿黛爾·瓦爾科 / 王雷 / 沒邊Boundless（張達）

 

A Dutch-Chinese collaboration

The OCT Art & Design Gallery, The Han Nefkens foundation and museum Boijmans Rotterdam are proud to present their collaboration in the exhibition Future of Fashion is Now that will be shown in OCT Shanghai from 28 October till   February next year and also in Shenzhen during the following year. In this exhibition work of 40 designers from all over the world is shown including eight designers from China.

 

Seeking a New System of Fashion

The exhibition gives the floor to a new generation of designers from all over the world that have the intention to re-shape the fashion system. Coming from different angles of the world, they share the same critical attitude towards the current fashion system: they realize that fashion, with its pressure on consumers to buy something new every six months, cannot be sustainable for the long term as Zhang Da (China), Dooling Jian (China) show. And at the same time they are aware of the countless new technological advances, to develop new approaches to what ‘fashion’ could be. Iris van Herpen (NL), Pauline van Dongen (NL) and Ying Gao (China) present some of these alternatives in 3D printing collections or reacting clothes. 

 

The internet, social media and hundreds of fashion weeks have brought fashion within everyone’s reach since the start of this millennium, and this raises the question of what exactly these newcomers can offer fashion in terms of innovation: The Future of Fashion is Now shows that the new generation of designers do indeed draw heavily on their own roots and history, but at the same time succeed in linking them to the latest technology and translating them into a universal narrative, which they do not reveal through a product (clothes) but open up by way of a process, installation or film as Movana Chen (China), Viktor & Rolf (NL) and Dooling Jiang (China) show.  

Nowadays a designer label can be launched in a webshop anywhere in the world, and designers are working with slow fashion and other activist fashion initiatives to investigate the possibilities of persuading us to make do with the same clothes for longer. In short, what actually are the values of fashion and clothes? And what is their importance in our ‘global’ culture? These are the fundamental social questions that young designers ask themselves these days. Many of them are coming up with new, fresh ideas and solutions as to what fashion could mean.

 

Six Special Commissions to Make New Work

In the spring of 2013 twenty scouts from all over the world nominated their favourite talents. On 18 November 2013 a panel of judges (Viktor & Rolf, Han Nefkens, Jose Teunissen, Karin Swerink and Vassilis Zidianakis) have chosen from this list six designers who have been commissioned to make new work for this exhibition. See www.thefutureoffashionisnow. This site shows the creation processes of these commissions. In Shanghai Han Nefkens Fashion on the Edge will commission one new work out of a selection of young Chinese talents. The result will be shown in Shenzhen.

 

Structure of the Exhibition 

The Future of Fashion is Now is being set up as a platform for around 40 designers from all over the world who show new lines of approach, values, production processes and interpretations of fashion. The exhibition is divided into four themes with the titles Materiality and Experience Reshaping the human figure, New Values, New Stories and Fashion activism: Politics/Community. 

 

Relevance for China

Currently China is one of the biggest producers of textiles, clothing and fashion. Recently young Chinese fashion designers have developed interesting, independent designers labels in China and are being recognized by international press. The Chinese quality and identity of these young designers that combine the Chinese culture with its enormous heritage and tradition in crafting and dying fabrics with technology and sustainable thinking is interesting.

The future of Fashion is now proves to be a perfect occasion to explore and connect knowledge institutes, industry and designers of China and the Netherland to share their ideas and thoughts on the changing fashion system. For China the most interesting aspect of the exhibition is that it not looking back in history, but tries to describe the Future. The major Dutch Fashion Institutes (AMFI and ArtEZ) were already collaborating in the International Federation of Fashion and Technology Schools (IFFTI) with their Chinese counterparts Beijing Institute of Fashion and Technology (BIFT) and Donghua University in Shanghai. On October 29 2015, OCT Art & Design Gallery, DutchCulture of center for internaitonal cooperation and Donghua University will hold a series of forum with some designers and scholars at Donghua University. Besides there will be collaborations developed with TeDAO (Shanghai) and and the fashion department of Guangzhou Academy of Fine Arts in research and Fashion Theory education.

 

 

 

Participant Artists ( in alphabetical order )

D&K (Ricarda Bigolin and Nella Themelios), Si Chan, Movana Chen, Shao Yen (Shao Yen Chen), Carole Collet, Lucia Cuba, Pauline van Dongen, Ying Gao, Craig Green, Imme van der Haak, Iris van Herpen, Digest Design Workshop (Dooling Jiang), Elisa van Joolen, Mason Jung, Jacob Kok, Aliki van der Kruijs, Victoria Ledig, Maison Martin Margiela (Martin Margiela), Jef Montes, Jum Nakao, Agata Oleksiak, Lucy+Jorge Orta, Antoine Peters, Rejina Pyo, Pyuupiru, Viktor & Rolf, Lara Torres, Adele Varcoe, Wang Lei, Boundless (Zhang Da)